On aime raconter le punk comme un tribunal : des gamins mal peignés qui débarquent pour juger le rock installé, ses stades, ses solos, ses rois fatigués. Et dans ce procès, les ex-Beatles deviennent forcément des pièces à conviction. Sauf qu’ils n’ont pas tous réagi pareil. Lennon a reconnu une énergie “pure”, McCartney a d’abord grimacé avant d’admettre que l’Angleterre avait besoin d’être secouée. Harrison, lui, a fermé les volets. Non par snobisme, mais par incompatibilité. Installé à Friar Park, occupé à chercher une paix intérieure à coups de jardinage et de boussole spirituelle, il entend dans le punk moins une renaissance qu’une régression : “beaucoup de bruit”, “pas de finesse”, musicalement “rubbish”. Au passage, on démonte le mythe confortable d’un Helter Skelter “inventeur du punk” et on suit la vraie ligne de fracture : l’énergie suffit-elle, ou faut-il encore des chansons, des accords, une colonne vertébrale ? Et c’est là que l’exception devient révélatrice : Elvis Costello, “très bon” selon Harrison, parce qu’au milieu de la rage il restait des mélodies. Une histoire de génération, de goût… et de survie.
Cet article George Harrison contre le punk : l’orage de 1977 vu depuis Friar Park est apparu en premier sur .